| Solange Palatnik |
Antônia | 50X50X50cm | Acrílica sobre tela
Solange Palatnik é Woman in Art© Alexandros Papadopoulos Evremidis
Convém, ab initio, ressaltar que o título da exposição, Women in Art, é um "duplo" achado... ben trovato - não por ser original, o que não pretende e nem é, mas por ser sempre bom fazer lembrar às mulheres que mulheres na arte são um fenômeno relativamente recente. Todo estudioso sabe que da Antiguidade até meados do século XX, o número de mulheres artistas se conta nos dedos das mãos (vá lá, em.... tour de force, acresça-se os dedos do pés).
Não que elas não quisessem ou, para tal, aptidão não tivessem, mas porque toda educação, e principalmente a artística, por maldita, lhes era interdita, como, aliás, tudo o mais, salvo os afazeres materno-domésticos e a precípua função de objeto de cama e mesa, a elas com ignóbil naturalidade atribuída pelo macho - tanto do não sapiente como do precariamente sapiente [está bem, em nova tour de force, salvaguardemos o sapiente (recente!)]. Foram necessárias algumas pequenas e grandes revoluções para subverter tal status quo e permitir às mulheres a conquista de um seu lugar ao sol, no rol de quase todas as humanas atividades. Não para agressivamente competir e, pior, guerrear a guerra dos sexos, mas para somar e contribuir com seus refinados engenho e arte.
E já chegamos à Solange Palatnik, de quem, na verdade, ainda que por vias oblíquas, estamos falando, ao longo deste longo pródromo: Altiva, ativa e combativa, há décadas, ela se empenha em combater o bom combate em favor dessa intérmina luta pela igualdade de direitos (única maneira de legitimar qualquer sociedade que se pretenda democrática), usando, ao invés de armas, ferramentas como a arte da palavra, já que também escritora e poeta de mestria, e a arte da pintura, qualificada e competente.
E, com isso, já estamos próximos de clarear o porquê do "duplo" achado inicial, pois que a temática de boa parte da produção pictórica de Palatnik se centra e concentra exatamente nas mulheres, que incessantemente retrata e, credenciada por seu posicionamento na vanguarda libertária, conclama a não esperarem acontecer mas sim fazer acontecer, assumindo e desenvolvendo seus atributos femininos, no que têm de particular, e humanos, em todo caso.
Posto o exposto, desnecessário dizer que tais retratos não são do tipo registros para confinar em álbuns de família ou corredores de residências. Com cores fortes e brilhantes, e significativamente rico impasto, as telas de Palatnik com sua materialidade e cromatismo exacerbados, no limite! são a mais candente expressão da alma feminina, de toda e qualquer extração social, revelando e reverberando a flamante intensidade de sua intimidade - seus anseios, aspirações, sonhos, desejos, perspectivas, atitudes. Como se em cada rosto, gesto e postura, o observador sensível divisasse de modo sutil mas inequívoco as nuances do desafio, do questionamento, do confronto e do enfrentamento, da dialética do por que sim? e do por que não?
Endurecer, mas também não esquecer de enternecer, razão porque também presentes se encontram as delicadezas do charme, do afeto, do sentimento, da sedução, do glamour da feminilidade. Tanto que, para complementar, Palatnik completa o cenário com encantadoras "feminices", como ela mesma diz, e seus fetiches - as tais coisinhas de mulher, esses apetrechos que tornam a mulher mais mulher - inteira e íntegra como ser humano feminino, sem deixar em momento algum de ser desejável (o que, por outra, também pertence à província da biologia).
Conheça melhor a Arte de Solange Palatnik
Imagens da apoteótica exposição FEMINICES e FACEIRICES, de Solange Palatnik, na Galeria Wall Street, de Jack Bell (segunda foto com a artista), no Shopping Cassino Atlântico, em Copacabana, Rio de Janeiro.
"SEM TEMPO SEM SONO - PINTURA URGENTE ... fome de pintura " by Solange Palatnik.
Paixão e Instinto!©Alexandros Papadopoulos Evremidis*
Esta é a quarta exposição que vejo de Solange. Ao observar atentamente suas presentes criações, a idéia que havia espontaneamente em mim nascido por ocasião da primeira e crescido nas duas subseqüentes, agora toma corpo e se afirma e se confirma e, mais, praticamente se cristaliza. De fato, a artista não quer nem saber e não está nem aí para marés e para correntes que, umas e outras, e de uma forma ou de outra, empurram ou arrastam o comum dos artistas, inseguros das suas convicções, para esta ou aquela direção, modismo, para onde sopram os efêmeros ventos e as súbitas ventanias.
Solange, não! Amadurecida em seus propósitos, ela se configura em autêntico protótipo de pintora e como tal faz o que a um pintor cabe fazer - simplesmente pinta e, dando ouvidos às vozes interiores, só obedece às enxurradas de suas próprias e avassaladoras emoções e sentimentos. Basta prestar atenção ao título da presente expô, um genuíno achado, ousado, por íntimo e confessional, mas sincero e sem falsos pudores, de público assumido, e tudo estará aclarado.
Outra coisa que me chama a atenção é que, ao menos durante esse quadriênio em questão, a técnica é a mesma e também mesmo é o tema, mas em compensação a qualidade de seu fazer artístico deu um violento salto e ganho quânticos. Sim, não há como negar - vi isso nas expressões estampadas no rosto dos presentes ao vernissage e ouvi isso dos lábios de todos quantos indaguei e auscultei, à guisa de pesquisa. As suas cores são mais coloridas, mais fortes e mais brilhantes e luminosas e suas formas de rosas, antúrios e mulheres, mais sensuais e mais vibrantes.
As criações de Solange cumprem plenamente o que a arte dita e exige de seus súditos - nos emocionam e comovem, excitam nosso senso estético e nossos sentidos, nossa libido inclusive e, talvez, sobretudo. É uma pintura, portanto, afirmativa e alegre, quem ousaria dizer o contrário? Está certo, aqui e ali, há rostos de mulheres sombreados de certa melancolia, de sisudez e compenetração, mas ... disse-me a vívida e encantadora assistente da artista, talvez seja essa mesma a intenção - a da insinuação de um mistério e a da constituição de um desafio a ser enfrentado e decifrado, o que realmente não carece de sentido.
Mas ainda assim há considerações a tecer no tocante à técnica personalizada e proprietária que Solange desenvolveu e elaborou empiricamente. Consiste isso na aplicação de generosas quantidades de matéria pictórica, resultando em impactante "inpasto", a ponto de suas pinturas adquirirem caráter escultórico, relevos vulcânicos e epicíclicos, uma topografia visual e dramaticamente acidentada e, daí, sedutora dos nossos olhares e das nossas imaginações.
Não esquecer também do componente lúdico, quase folclórico, que é o uso que Solange faz, além de pincéis, de variado e inusitado instrumental, tais como colher de pedreiro e de utensílios de cozinha. Mas o que a mim mais me fascina e encanta é essa abordagem absolutamente física e sensual e contemporânea que ela tem com a tela e a pintura em processo e progresso - ora deitada e debruçada sobre ela no chão, como se num enlace amoroso, e ora sobre a mesa, nas paredes e, também, por que não? no cavalete - o amado burrico preferencial dos artistas dos últimos séculos. Tudo gira nas pinturas de Solange, há uma dinâmica interna muito forte que ora nos atrai centripetamente pro buraco negro e ora nos atira pra centrífuga, pro abismo do ser e do nada. É uma vida no limite do fio da navalha, do instinto e da paixão, do Eros e do Tánatos.
Por fim, o penúltimo atributo das criações de Solange, já que último tão cedo não haverá, que me salta aos olhos e me invade o pensamento, é esse caráter de cândida inocência, de vigorosa juventude, de fluente energia e permanente tesão que permeia o conjunto de sua obra. Não a conhecesse fisicamente e não soubesse de sua maturidade, e pensaria tratar-se de uma jovem em plena floração, uma "cunhataí" autóctone, pronta e toda aberta para o amor - destino irrecorrível de todo ser vivente.
Na ausência da captura real, as suas pinturas me remetem àquelas adolescentes sensíveis e de rica vivência interior, que mantêm diários e obsessiva e passionalmente os povoam com desenhos apaixonados e apaixonantes de flores e de corações e os enfeitam com borrados de pilots, esfregaços de lápis de cor e de cera, adição de purpurinas, aplicação de paetês, de strass, de pozinhos das mais diversas colorações, decalques e fitas adesivas e auto-colantes de dizeres significativos, sinais apócrifos, marcas de beijos de batons incendiários de qualquer fantasia. Esse o poder dos verdadeiros artistas - movimentar nossas existências, preencher nossos vazios e conferir sentido aos desertos porque somos habitados.
©Alexandros Papadopoulos Evremidis = escritor crítico
